종종 부모는 자녀가 재미 있고 유용 할 수 있도록 자녀의 자유 시간을 어떻게 지어야할지 걱정합니다. 이와 함께 많은 일반 교육 기관에는 연극계가 있습니다. 그리고 아이들은 그것을 방문하는 것을 즐긴다. 그러나 대부분의 엄마와 아빠는이 직업을 경솔한 것으로 간주하고 회의적입니다. 그래서 극장 원은 무엇입니까?
연극계는 어린이에게 어떤 혜택을 가져다 주나요?
연극 작품은 다양한 예술 형식을 결합합니다. 그래서, 재생, 환생, 적극적으로 세계를 배우는 아이.
팀의 리허설, 의사 소통 덕분에 어린이는 말하기, 의사 소통, 상상력, 기억력, 주의력, 팀에서 일할 수있는 능력과 같은 심리적 과정을 발전시킵니다. 미래의 배우는 청중에게 말하기에 대한 두려움을 극복하고 감정과 감정을 관리하며 자신의 능력과 능력에 대해 더 확신을 갖게됩니다.
얼굴 표정 관리, 모방 기술, 웅변 적 기술의 연구로 인해 아기의 개성이 창의적으로 발전합니다.
연극계에 관련된 어린이는 계속해서 움직여야합니다. 그들의 조화, 플라스틱 훈련입니다. 이것이 그들의 육체 발달이 일어나는 방법입니다.
연극계의 주요 목표 및 과제 중 하나 인 예술에 대한 사랑의 형성, 미적 교육은 아동이 수업에 참석할 때 완전히 실현됩니다.
수업은 어떻게 진행됩니까?
연극계의 그룹은 참가자의 나이에 따라 나누어집니다.
예를 들어, 유치원의 연극계에서 4 ~ 5 세의 중년층 및 고령층 어린이가 일반적으로 취해집니다. 수업은 20-30 분을 소비하지 않습니다. 대부분의 프로덕션에서 "Repka", "Teremok", "Little Red Riding Hood"와 같은 인기있는 어린이 동화가 사용됩니다.
학교의 극장 원에서의 수업은 학교 수업이 없을 때, 즉 연구에 영향을주지 않고 개최됩니다. 그들은 주의력, 기억력, 언어 기술, 리듬 형성술을 훈련하고 무대 기술의 기초를 배울 수있는 운동과 게임을 실시합니다. 때때로 극장이 방문됩니다. 생산 경관이 나오기 전에 의상이 만들어지고 학생들의 역할이 완수됩니다.
어린 학생들을위한 연극계의 레퍼토리에는 Chukovsky, Pushkin, 민속 이야기 ( "늑대와 일곱 염소"), 단편 소설이 포함될 수 있습니다.
종종 중산층 학생들은 "눈의 여왕", "어린 왕자"등의 작품을 사용합니다.
청소년을위한 연극계에서 학교 프로그램에 포함 된 연극이 상연됩니다. 외국어로 가능한 공연.
일반적으로 연극계 활동에 아동을 참여시키는 것은 개인의 조화로운 발달에 기여할 것입니다.