멕시코 동기 : Frida Kahlo가 어떻게 패션계에 영향을 미쳤습니까?

프리다 칼로 (Frida Kahlo)는 파리에서 주제 예술 "멕시코"를 발표 한 후 처음으로 말했다. 그로부터 7 백 년 동안 그녀의 그림은 전 세계의 논쟁적인 예술 애호가들의 대상이었으며, 예술가의 스타일은 많은 저명한 디자이너들의 마음을 자극하고 흥분시킵니다.

전통에 충실 함

콜롬부스 이전까지 멕시코의 영토에 존재했던 전통 예술과 관련된 특별한 전율과 사랑을 가진 프리다. 동시대 사람들의 배경에 대해 그녀를 데리고 그녀의 독특한 스타일을 창조하는 것은이 사랑이었습니다.

화가 의류의 각 요소에는 기능적인 목적이 있습니다. 예를 들어, 아름다운 긴 스커트 로 인해 파행을 숨길 수 있었고 머리에 다채로운 헤드 스카프를 사용하여 스타일을 지정할 수있었습니다.

열정과 불순종

예술가의 스타일은 밝은 색상과 민족 스타일의 옷을 입은 의상에서 정서적이며 밝은 본성에 가깝습니다. 그러나 아티스트와 관련된 이미지는 즉각적으로 만들어지지 않았고 세상에 대한 그녀의 태도와 함께 변했습니다.

이제 프리다 (Frida)의 유명한 이미지를 만든 것에 대해 이야기 해 봅시다.

  1. 에니 노 스타일의 밝은 드레스와 스커트. 할리우드의 디바처럼 보이는 멕시코 여성들은 연필 치마, 진주 및 재킷을 입었지만 Frida Kahlo는 전통 멕시코 모티프로 장식 된 길고 밝은 스커트와 드레스를 선호했습니다. 이것은 부르주아지의 미국 문화에 대한 도전이었습니다. 예술가는 모든면에서 그것을 부인하고 조롱했습니다.
  2. 간단한 스타일의 단순한 드레스. 그러나 작업 도중, 파티 친구와의 만남을 위해 아티스트는 최소한의 장식과 최소한의 장식으로 간단한 긴팔 드레스를 선호했습니다. 이 이미지의 가장 까다로운 부분은 Frida가 특별한 열정을 가지고있는 민족 스타일의 펜던트 또는 귀걸이입니다.
  3. 남자 정장. 프리다는 공산주의 사상과의 격렬한 매혹의시기에 창작 초기에 파티의 색깔을 상징하는 밝은 빨강 색 블라우스와 함께 3 피스 남성복을 입었습니다. 이 때 그녀는 모든 삶의 사랑 인 디에고 강에 대해 알게되었습니다.
  4. 꽃. 꽃 - 예술가의 작품과 이미지에서 별도의 테마. 그들은 현실과 그녀의 상상력의 정글 사이에서 중재자 역할을합니다. 여기서 Kalo는 숨기고 만들 수 있습니다. 오늘날 프리다 (Frida)의 이미지에서 영감을 얻은 많은 패션 디자이너가 이국적인 꽃으로 모델 헤드를 아낌없이 장식합니다.
  5. 색깔의 숄과 스카프. 그녀의 스타일의 또 다른 중요한 특징 - 볼륨 감이 넘치는 가벼운 숄 (shawls )은 아티스트의 보호를 도왔으며, 또한 여분의 파운드를 숨기도했습니다.
  6. 앞치마. 예술가의 일상 의상으로 장식 된 다양한 앞치마, 그래서 빛으로 나가기위한 의상. 그것은 화려한 색상의 꽃이나 장식으로 장식 된 드레스의 색상과 앞치마에 대한 레이스 옵션과 같을 수 있습니다.

수행 할 예

한 인터뷰에서 마돈나는 프리다 칼로 (Frida Kahlo)에 평생을 보냈다 고 고백했습니다. 그녀의 변함없는 동반자가 된 고통과 고통에도 불구하고 예술가는 그녀의 행동과 삶의 사랑에 영감을주는 밝고 건강한 여성의 이미지를 만들어 냈습니다. 프리다는 매일 그녀를 웅장하고 기억에 남는 쇼로 만들어주는 재능을 가지고있었습니다. 우아하고 최신 패션을 입은 여성은 예술가의 이미지에 대한 열정과 열정의 소동 속에서 사라졌습니다.

Frida Kahlo의 각 사진이나 그림은 수천 개의 서로 다른 이미지를 만들 수 있습니다. 그러나이 스타일을 완전히 복사 할 필요는 없습니다. 그녀의 모범은 오히려 우리에게 개성과 자기 표현을 두려워하지 말라고 가르치고 있습니다.